Jornalismo de Moda

Mercado renova a arte que gera bons negócios

Por Bruna Bacin Rauber

A ilustração de moda, que é uma representação de imagem e conceito, é diferente do desenho ou croqui. Constituída como uma arte, sua existência provém de décadas passadas, quando era muito utilizada nas capas de revistas e como complemento de seus conteúdos.

As ilustrações alimentavam as mentes e olhos de uma época em que a moda vivia num ciclo de tendências criadas e disseminadas pela Europa. Sua funcionalidade era auxiliar costureiras no seu trabalho e informar, o público da época, das últimas novidades em linhas e cortes.

Seu auge marcou as capas de revistas femininas nas décadas de 1920 e 1930, porém a ilustração existia muito antes. O glamour destas peças artistícas e artesanais foi sendo deixada de lado quando a fotografia de moda ficou no foco da Vogue, em  1932. Assim, aos poucos, esta arte, que acompanhava o comportamento de décadas, foi deixada na gaveta.As transformações tecnológicas e sociais evocaram um desinteresse nas imagens fotográficas devido à banalização de esteriótipos de beleza e a construção de imagens.

No século 21, a arte da ilustração retorna como alternativa à fotografia. Recebe o apoio de designers gráficos, novos artistas e é inovada pelo auxílio de ferramentas digitais. Ganha força também a partir da publicidade.

Como alguns exemplos recentes, temos a campanha da Luiza Barcelos de inverno 2011, com desenho de Sophie Girotto; Prada em 2007, com ilustrações de James Jean; e Arezzo em 2001, por Jason Brooks.

A nova ilustração também muda sua cara e amplia sua significação. Elas representam produtos, marcas, conceitos, estéticas, estilos, comportamentos e tendências.

Por Camila Tavares Calligaro

Tatuagens temporárias

Um acessório que tem tudo para virar uma grande tendência são as tatuagens temporárias. A marca Chanel lançou uma edição limitada com esta arte. Já a marca Deréon lançou suas tatuagens temporárias em parceria com Temptu. A cantora Beyoncé foi a escolhida para a divulgação do produto. Já existem até mesmo versões em ouro puro, em Dubai.

Espelhos virtuais

Dedicados às mulheres que, muitas vezes, não tem paciência para experimentar várias roupas, o “Magic Mirror Screen” é um sistema que inclui display de tela plana com tela sensível ao toque, uma câmera montada acima e iluminação para os usuários. A câmera captura sua imagem e então um software substitui o verde (o usuário deve estar usando uma camiseta verde) pelo estilo escolhido pela pessoa, incluindo cores, marcas e texturas diferentes.

Modelo do momento

A modelo do momento é Arizona Muse, de 21 anos. Vinda do Novo México, ela estreou desfilando para marcas consagradas como Cloé e Prada. Ela já havia começado no mercado em 2008, mas parou para ter um filho. Antes, havia desfilado para grades marcas dos Estados Unidos.

Matthew Williamson para Bvlgari

O famoso estilista inglês Matthew Williamson emprestou suas estampas para a criação de diversas bolsas com cores de joias em parceria com a marca Bvlgari. Estas bolsas fazem parte da coleção primavera-verão 2012.

Livro sobre maquiagem

O famoso maquiador François Nars lançou seu segundo livro, “Make up your mind: Express yourself”. Nele, mostra sua arte, a maquiagem, em pessoas reais, ao invés de mostrá-la em modelos. Ele explicou: “Eles são belezas cotidianas colhidas à mão, das ruas de Nova York. Eles representam uma gama de etnias e idades, como um dos meus principais objetivos neste momento era capturar tantas pessoas diferentes quanto possível”.

Para os cabelos

Dauphines of New York está lançando “pauzinhos” decorados com conchas de ostras brancas para segurarem coques. O acessório é chamado de “Wild One Hair Chopsticks”.

Laca inova possibilitando a criação de modelos personalizados

por Carla Martins Schweinberger

Inspirado num modelo de site de sapatos italianos, um publicitário, uma estilista e uma modelista lançaram o site brasileiro Laca (www.crielaca.com.br), que permite a criação de roupas exclusivas e sob medida.

Lançado há um ano, levou mais ou menos o mesmo tempo para ficar pronto, sendo considerado a conclusão de um sonho: “É um sonho realizado, sim. Mas agora temos que tornar físico este sonho e não é tão simples quanto parece, é bem complexo. O investimento, parece pouco, mas engano de quem pensa assim, é bastante grande, a estrutura do site é muito complexa e isto nos dá muito trabalho e custo. A estrutura física também não é muito fácil, principalmente pela questão da mão de obra especializada que está cada vez mais rara”, conta Iara Madalena, modelista do Laca.

O layout do site é clean, moderno, organizado e de fácil acesso. Os clientes têm um espaço para fazer comentários e também há uma galeria que contém criações dos modelos dos clientes, o que vai se tornando, aos poucos, as verdadeiras coleções da marca.

As peças desenvolvidas são entregues em casa e o pagamento é feito no site, que é muito seguro e aceita todos os cartões de crédito, além de oferecer facilidades no parcelamento do valor.

No espaço, os amantes de moda se deliciam escolhendo cores, formas, detalhes e medidas de seus modelitos, totalmente personalizados: “O site é perfeito para quem quer uma roupa exclusiva. Dá para criar um modelo dos sonhos! Amei!”, comenta a cliente Maria Fernanda, empolgada com a novidade.

Também é possível escolher modelos prontos, definindo o tamanho desejado, e com tantas possibilidades, há quem deseje reformular seu closet, como conta a usuária Luana: “Iniciei uma transformação em meu guarda-roupa. Fiz uma limpa e comecei, de pouquinho em pouquinho, a comprar roupas novas”.

A proposta principal da marca é a qualidade extrema, exigindo um ritmo de trabalho intenso, minucioso e caprichado. Além disto, o site está sempre mudando: “Sabemos que o projeto é inédito, e como qualquer projeto inédito, temos que ir adaptando conforme as circunstâncias. Por esta razão, estamos desenvolvendo pesquisas para vermos o que podemos melhorar para a satisfação do nosso cliente”, finaliza Iara, que adianta que o site terá novidades em breve.

Saiba de que forma revistas, blogs e sites de moda são vistos por leitores

Por Ana Paula Backes

Hoje em dia, notamos cada vez mais o surgimento de blogs e sites de conteúdo de moda. Espaço que antigamente era ocupado por revistas, tão esperadas pelas leitoras, que não deixavam de adquirir uma edição sequer, para saber o que está acontecendo no mundo fashion.

Mas com essa perda de espaço tão significante, como ficará a sobrevivência das revistas de moda? Para obter essa resposta, algumas leitoras foram entrevistadas a respeito. A certeza de que a revista não acabará é unânime: todas acreditam na sobrevivência do veículo, que parece ter um conteúdo muito mais elaborado e confiável do que de qualquer outro blog.

O contato com algumas revistas de moda não foi retornado. Com a entrevista feita com algumas leitoras, soubemos que elas preferem o veículo por haver uma maior segurança da informação, entrevistas com pessoas famosas e influentes, coisa que os blogs muitas vezes não têm acesso, e, claro, a praticidade da revista, que não necessita de bateria ou energia elétrica para ser utilizada.

“Prefiro ler revista a blogs. Apesar de achar o conteúdo dos blogs super bacana, dou preferência a uma revista bem conceituada, que vai me trazer um conteúdo realmente bem planejado, mesmo que isso me custe um pouco mais caro, vale a pena poder folhar a revista onde eu bem quiser”, opina a leitora de blogs famosos da internet e de revistas de moda, a advogada Elisete Backes, 31 anos.

Os blogs têm perdido credibilidade por causa de patrocínios, que influenciam nas decisões e opiniões das blogueiras. Segundo as entrevistadas, revistas, mesmo que patrocinadas, avaliam melhor o conteúdo que será exposto. “Os blogs brasileiros de moda, principalmente depois do lançamento do F*Hits, falam sempre da mesma coisa e se tornaram muito monopolizados. A maioria dos posts é pago e, na maioria dos casos, isso não fica bem esclarecido e não refletem mais a busca de muitas pessoas, que é a moda para o dia a dia mesmo, não aquela coisa inatingível”, comenta Janaína Schierholt, dona do blog Safári, estudante de psicologia, 19 anos.

A grande maioria das revistas já possui site para não ficar atrás da concorrência dos veículos virtuais. Porém, o conteúdo exposto nos sites é o mesmo que está no interior da edição impressa, o que acaba frustrando algumas leitoras, que pagaram para receber a informação e, depois de alguns dias, a vê publicada gratuitamente na rede. “É meio decepcionante comprar uma revista e depois de alguns dias ver o conteúdo publicado na integra”, lamenta Natália Alves, jornalista, 26 anos.

As blogueiras ganham pontos quando o assunto é “vida real”. As revistas trazem, muitas vezes, editorias que não podem ser copiadas pela leitora, já o blog traz tendências sendo usadas por uma pessoa real. Isso faz com que a leitora crie intimidade e laço de confiança com a blogueira.

Assim, revistas, blogs e sites de moda seguirão existindo e trabalhando de forma harmoniosa. O importante é que todos saibam quem são seus públicos e de que forma querem agir sobre eles, tendo sempre em conta a ética e credibilidade prezada pelos bons jornalistas.

Fotos: Arte sobre reproduções

Grandes marcas estão explorando mais nos vídeos

Por Vitória Silveira

“Sobrevive o que melhor se adapta às mudanças”. Se procurarmos maneiras de afirmar a famosa teoria de Darwin, podemos encontrar facilmente muitos fatos que justificam ela. Dentro do amplo universo da moda, não seria diferente. Um dos exemplos contemporâneos é a forma sobre como tradicionais maisons estão apresentando suas campanhas de moda para o mundo.

Hoje, ao entrarmos no YouTube ou em outros sites pela internet, é fácil encontrar vídeos feitos para exibição de novas coleções de diversas marcas, desde Adidas e Victoria’s Secret até Miu Miu, Gareth Pugh e Prada.

Se pensarmos em um plano mais amplo, vemos que até a marca de sorvetes Magnum apostou em um comercial para vender seu produto com um olhar diferente, um olhar do Kaiser da moda: Karl Lagerfeld, o mesmo diretor criativo que foi além da novidade dos vídeos e já criou curtas para exibir as coleções da Chanel.

Acredito que esse repensar da comercialização de moda seja uma ótima novidade, num mundo onde quem ainda pensa “dentro da caixa” está ficando cada vez mais pra trás. Faz lembrar das sutis evoluções na história da arte grega, que resultaram no período Helenístico, quando um dos principais objetivos era o de mostrar a beleza e a perfeição das obras de todos os ângulos que fossem vistas.

Esse mesmo objetivo pode ser aplicado ao conceito dos vídeos atuais de moda: se no passado o objetivo dos gregos era mostrar a beleza das esculturas, hoje querem mostrar a beleza das criações dos estilistas de todos os ângulos, através dos vídeos.

Voltando à citação inicial, podemos prever essa nova adaptação para as marcas: as campanhas estão cada vez mais saindo dos catálogos e indo para os sites e televisão, com o objetivo de atrair e ficar cada vez mais próximas do seu público-alvo.

Foto: Montagem sobre divulgações

Em cada CD, a cantora adotou postura e looks diferentes

Por Bianca Lopes

Iniciando sua carreira musical no ano de 2005, a cantora nascida em Barbados só chamou a atenção de jornalistas de moda e especialistas quando adotou um visual diferente para o lançamento de seu terceiro CD, em 2007, “Good Girl Gone Bad”.

Com imagem totalmente pop – de acordo com o estilo musical do novo CD -, a cantora apostou em cores vibrantes, tecidos brilhosos e roupas bem coladas para valorizar o seu corpo. Esse momento trouxe também a ousadia da cantora nos looks utilizando modelos de vestidos totalmente incomuns, como o off-white acima e o rosa-choque em um longo. Nessa era de Rihanna, era comum ver produções de moda combinando saias coloridas e ousadas com blusas pretas e básicas para neutralizar o visual. Nos acessórios, muitos anéis e pulseiras douradas, e nos pés, sandálias e scarpins básicos.

No final do ano de 2009, após o escândalo com o ex-namorado Chris Brown, que teria lhe agredido, Rih-Rih adotou uma postura mais agressiva tanto no CD “Rated R”- com sonoridade hip hop mixada com rock -, quanto nas roupas. Notava-se a mudança de comportamento da cantora, que começava a usar ombreiras, looks bem escuros (com produções só de peças pretas) e o uso da estampa de oncinha. No tapete vermelho, havia a presença de vestidos longos e assimétricos. O uso de botas personalizadas e ankle boots com tachinhas nos pés eram comuns, além do uso de luvas pretas.

Já na era atual do CD eletrônico “Loud”, a cantora pintou os cabelos de vermelho e para contrastar com as roupas, investiu em tons de branco, off-white, cinza, preto e vermelho. Com o espírito mais alegre e depois de ter superado todos os dramas pessoais, Rihanna investiu em longos com transparências, estampas florais, vestidos bufantes e com bastante tule. A presença de acessórios é pequena, apenas no cabelo, com o uso de faixas feitas de tule e aplicações de flores; Já nos pés, o scarpin nude básico toma conta da maioria dos looks da cantora, pois combina com tudo.

A questão que fica agora é: o que esperar da próxima etapa musical de Rihanna e de seus looks? A cantora, que já usou de tudo um pouco, parece cada vez mais impressionar quando o assunto é moda e reinvenção!

Fotos: Reprodução www.ultimate-rihanna.com

“A vida da mulher nas últimas décadas ganhou novas atribuições e, com isso, novas necessidades na moda íntima”

Por Fernanda Amado

A Lutestil é uma empresa de moda íntima, situada na cidade de São Paulo (SP). José Atílio Zampol comanda o negócio há 30 anos. Confira a seguir a entrevista que fizemos com o ele, onde fala de temas como a presença da peça da marca num Big Brother Brasil, moda íntima infantil e o gosto das mulheres por bojos.

Fernanda Amado - Como definir o estilo do público-alvo de uma empresa do setor de moda íntima?

José Atílio Zampol - Às vezes, parece simples de definirmos o universo feminino, principalmente quando nós falamos de moda íntima feminina, mas existem diversas mulheres para diversos produtos. A Lutestil desempenha, há quase três décadas, a árdua tarefa de entrar nesse universo e descobrir cada uma dessas mulheres. O maior desafio é atender e agradar a todas quando o assunto é peça íntima. Basicamente, não há uma definição do público-alvo, apenas sabemos que as mulheres e o cotidiano de cada uma delas é que definem nossa linha de produtos.

FA - Você já foi surpreendido por alguma peça que não tenha sido a aposta da empresa, mas que tenha se tornado sucesso de vendas?

JAZ - Vivemos diversas situações como esta, mas vou citar duas em específico. Uma situação foram as peças com estampas aromáticas de frutas e outros cheiros: produzimos por vários anos seguidos. Outro caso foi de uma calcinha que ganhou proporção nacional quando apareceu no Big Brother Brasil, sempre usada por uma das participantes. A estampa da nossa peça, inclusive, ganhou o apelido de “fofura” do Pedro Bial.

FA - As mudanças comportamentais estão influenciando a fabricação e a pesquisa de novas modelagens das peças?

JAZ - Com certeza, a vida da mulher nas últimas décadas ganhou novas atribuições e, com isso, novas necessidades. Estamos sempre atentos com relação ao que podemos modificar e melhorar em nossas modelagens visando o conforto e a satisfação da cliente.

FA - Existe uma maior preocupação das empresas do setor de moda íntima em atender, com mais diversidade, produtos destinados às mulheres que vestem tamanhos grandes?

JAZ - Essa preocupação existe, sim, e temos inserido nos últimos anos novos tamanhos em nossas grades de produtos atendendo, assim, a mulher que tem a necessidade de também estar confortável em seu sutiã ou calcinha.

FA - E o mercado de moda íntima infantil vem crescendo? Como fazer para conseguir atender e conquistar estas novas clientes?

JAZ - A moda íntima infantil tem crescido notoriamente e estamos atentos a esse crescimento, já temos projetos sendo desenvolvidos e pretendemos lançar produtos com grande potencial de mercado para atender às novas clientes do mercado da moda íntima.

FA - Quais são as estimativas de crescimento para o setor de moda íntima no Brasil?

JAZ - É algo promissor e que requer muito trabalho. Trabalho tanto pela nossa parte como fabricantes quanto por parte dos fornecedores de matéria-prima, assim como por parte do governo, com mais incentivos para o setor de lingerie e por parte dos nossos clientes. O Brasil tem muito potencial em todas as áreas da indústria têxtil e posso afirmar, com certeza, que o setor de lingerie é um dos carros chefes do mercado têxtil.

FA - É fato que a indústria de moda íntima no Brasil gira em torno do mercado interno?

JAZ - Sim, o mercado interno é a maior força da indústria de moda íntima. Temos grandes fornecedores no Brasil que até exportam matéria-prima  e fabricantes de lingerie que também investem na exportação de produtos, mas nós sabemos que o produto nacional tem força concentrada no mercado interno e merece mais incentivos fiscais e apoio dos nossos governantes.

FA - Sutiãs com bojos são, realmente, os mais procurados pelas mulheres?

JAZ - Sutiãs com bojos são os mais procurados, com certeza, pois além de proporcionarem mais conforto à cliente, ainda valorizam as formas, dando volume ao busto e trabalhando até a auto-estima da mulher.

FA - Quais são as principais características do sutiã ideal?

JAZ - A mulher procura sutiãs para usar sem que ela o perceba durante o dia, ou seja, um sutiã que seja discreto e confortável no uso, que dê sustentação e segurança para qualquer situação. Esta é a expectativa principal da mulher com relação ao sutiã.

Foto: Tiago Heckler/Divulgação

“A primeira impressão é a que fica”

Por Maria Helena Perez

Certamente você já ouviu falar neste ditado. Pois é! Sua imagem é seu cartão de visita e raras vezes temos uma segunda chance de “comunicar” o que gostaríamos. Por isso, não dá para errar quando o objetivo é causar uma boa impressão já no primeiro encontro.

Para isso, existe hoje a profissão de personal stylist ou consultor de imagem. Ele é um consultor de estilo particular. Sua função é indicar o tipo de roupa que fica bem para a pessoa dentro do estilo pessoal dela, conciliando o tipo físico com seu “eu” interior, fazendo com que ela se sinta confortável e confiante em suas roupas.

A seguir, leia uma entrevista com a personal stylist Janice Wagner. Saiba quais são suas principais dicas para sempre causar uma boa impressão, quanto custa uma consultoria de imagem pessoal e porque você economiza se investir neste profissional.

Maria Helena Perez - O que a levou a desenvolver esse trabalho de imagem pessoal?

Janice Wagner - Cresci rodeada de tecidos, agulhas, tesouras e muitas, muitas revistas de moda. Minha mãe sempre teve a preocupação em cuidar da minha imagem e eu adorava aquilo. Nascia ali um sonho de trabalhar com o que poderia valorizar a beleza das pessoas. Sempre era consultada pelas amigas para os looks das festas do final de semana. Todas queriam o meu aval para não errar no visual. Foi quando percebi que era isso que eu queria fazer: ajudar as pessoas, principalmente as mulheres, a valorizarem o que elas têm de bonito e camuflar ou esconder as imperfeições, deixando-as mais seguras e confiantes.

MHP - Você acredita que a primeira impressão é a que fica?

JW - Sim, nos comunicamos com as pessoas primeiramente com as roupas que usamos e depois com a fala. Nossas roupas têm códigos e transmitem mensagens positivas ou negativas para quem está nos vendo pela primeira vez. A primeira impressão vai ditar como será a interação, se positiva, aceitando a pessoa, mas se negativa, a tendência é de fechar a porta para ela.

MHP - Ter estilo é ser chique?

JW - Não é tão simples assim. Vemos por aí peruas, excêntricas, as supercool, as fashion victims e tantas outras. Todas têm seu estilo, mas não são necessariamente elegantes. O importante é conhecer seu tipo, sua personalidade, seu corpo, confiar muito no espelho e experimentar. É preciso saber usar o estilo como uma ferramenta importante para essa época de exposição absoluta que estamos vivendo.

MHP - O que você acha mais importante no seu trabalho?

JW - Fazer com que a pessoa se conheça melhor, consiga perceber suas qualidades e aceite suas formas com mais tranquilidade, que use a informação a seu favor com consciência e explore o que a moda tem a oferecer na sua multiplicidade de escolhas.

MHP - Qual a razão para as pessoas procurarem uma personal stylist?

JW - As pessoas estão preocupadas com sua imagem pessoal e, principalmente, a imagem que desejam passar para as outras pessoas. Nossa aparência é extremamente importante nos dias de hoje e é através dela que somos projetados de forma positiva ou negativa na sociedade. E é isso que elas estão buscando: reconhecimento social.

MHP - Qual seria o maior benefício de uma consultoria de imagem pessoal?

JW - Além de um trabalho de autoconhecimento, permitindo mais segurança para pessoa na hora da escolha, o investimento é devolvido, proporcionando uma economia com redução de compras por impulso, compra de peças que não condizem com o tipo físico e peças nas cores que não valorizam a pessoa. Quando há um acompanhamento do profissional na hora da compra, além do trabalho prévio de seleção realizado por ele nas lojas preferidas da pessoa, economiza-se tempo e dinheiro com a aquisição mais acertada, sem arrependimentos.

MHP - Qual seria o investimento hoje para se ter uma consultoria de imagem pessoal?

JW - O trabalho completo de consultoria de imagem envolve estudar os mais diversos aspectos da vida do cliente para construção de uma identidade visual. Durante o processo, são abordados diferentes assuntos como personalidade, estilo, coloração pessoal, silhueta, montagem de looks, limpeza e arrumação do guarda-roupa e tudo mais que for necessário para que a pessoa se sinta mais elegante e segura; além do trabalho de personal shopper, que inclui visita a lojas pré-selecionadas que estão dentro do seu estilo, economizando tempo e dinheiro. Os valores desse trabalho de consultoria variam de R$ 80 a R$ 1.240, que podem ser desmembrados em consultas específicas, de acordo com a necessidade pontual do cliente.

MHP - Por que as cores são tão importantes na hora de compor o visual das pessoas?

JW - As cores estimulam nossos sentidos e são um dos elementos que causam mais impacto na imagem. Elas tanto podem valorizar o visual quanto sabotá-lo. Uma cor que está em harmonia com a coloração da pessoa traz mais viço para a pele, deixando uma aparência saudável e rejuvenescida. Enquanto uma cor que não combina, acaba envelhecendo a pessoa, destacando marcas e rugas.

MHP - A pluralidade de estilos atuais dificulta o trabalho do personal stylist?

JW - Pelo contrário, o estimula a explorar as características mais marcantes do estilo predominante do cliente e a brincar com essas novas influências, incentivando o enriquecimento do visual de quem está sendo atendido, trazendo-o sempre para a atualidade.

MHP - A organização do guarda-roupa é fundamental para a visualização das roupas. Como é feito este trabalho?

JW - A disposição é quesito básico para essa atividade. As roupas são separadas e organizadas por tipo, cor, lazer, trabalho e festa; facilitando a montagem dos looks para a ocasião desejada.

MHP - Com todo o conhecimento que o personal stylist tem do cliente, você acha que seu trabalho se resume ao visual ou pode contribuir de outras maneiras para a melhoria da qualidade de vida dessa pessoa?

JW - Eu tenho um trabalho que é a extensão de tudo isso, é a personalização da imagem para dentro da casa do cliente. Tendo o estilo pessoal, o tipo físico e a paleta de cores bem definidos e claramente absorvidos pela pessoa, a ideia é que todo esse conceito seja levado para dentro de sua casa, tornando o ambiente a extensão dela, a casa com a sua cara.

Serviço:

www.janice-wagner.blogspot.com
jan.w100@yahoo.com.br
(51) 3339-3908
(51) 9869-9469
(54) 9972-6666

Foto: Arquivo pessoal 

Cantora e atriz teen se destaca por seu estilo

Por Nicole Hummes

Tudo ao mesmo tempo agora! Provavelmente, este deve ser o lema da pequena Willow Smith, filha do superastro hollywoodiano Will Smith que, com apenas 10 anos, já esbanja criatividade em looks surpreendentes e um tanto quanto excêntricos.

Corte de cabelo moicano, estampas de felinos e supercorrentes são apenas uma parte do que compõe o visual da estrela mirim, que não pretende viver as sombras dos pais famosos. A garota já tem contrato assinado com uma gravadora e, em 2010, lançou o single “Whip my hair”, composto por ela, que ficou em 11° lugar no ranking da www.billboard.com.

Personalidade, criatividade e genialidade são as palavras que definem a pequena estrela que tem como influências musicais Lady Gaga, Beyoncé, Billy Idol,

Miley Cyrus, Rihanna, entre outros. Chegou a ser comparada, pelo rapper Jay-Z, ao rei da música pop, Michael Jackson.

Mesmo com um futuro promissor e muito talento a mostrar, Willow não esquece que ainda é apenas uma criança e segue os conselhos dos pais, como ela mesma declarou em entrevista recente: “Minha mãe, meu pai, Jay-Z, Beyoncé. Eles me dão conselhos como: “Divirta-se”.

Com certeza ela deve estar se divertindo, mas também, quem não estaria no lugar dela?

Foto: Divulgação

Estilistas de grifes tradicionais têm liberdades restritas

Por Laura Prodanov

Karl Lagerfeld | Sarah Burton | Julien Macdonald | John Galliano

John Galliano para Dior, Riccardo Tisci para Balenciaga, Julien Macdonald para Givenchy. Uma lista grande de nomes relevantes, seja de maisons consolidadas ou de estilistas renomados. Porém, uma dúvida que paira: quando um estilista assume o nome e a identidade de outro será que isso não o torna medíocre, desmerecendo seu talento e o escondendo, de certa forma, um logotipo já valorizado?

Essa dúvida cresceu quando John Galliano foi demitido da Dior e todos ficaram na expectativa sobre o novo nome que assumiria as rédeas da grife, que é uma das que mais alimentam o desejo de milhares de mulheres ao redor do mundo. É relevante o fato de que a maioria dos estilistas que estão por trás de outras marcas possui uma grife própria, com seu próprio nome, mas os louros colhidos vêm principalmente quando eles estão revisitando os clássicos de outra pessoa, como o tailleur ou as pérolas de Chanel. O estilista não tem liberdade total para criar o que tem vontade, muitas vezes tendo que colocar aspectos em suas coleções somente por necessidade e para mostrar respeito ao legado da marca.

É visível que os mesmos possuem plena capacidade de criar e, acredito, de fazer sucesso com seus próprios nomes, mas não podemos explicar o porquê de tantas mentes criativas se esconderem atrás da herança de outras. Por outro lado, se ninguém quisesse trabalhar assim, importantes maisons não teriam continuidade e todas as grifes teriam um prazo de validade. Mas nunca saberemos se o estilista que deixou sua marca aprova o que lhe é imposto na nova grife. Em alguns casos, podemos dizer que sim, como no de Sarah Burton, que assumiu a grife Alexander Mcqueen, já que ela era seu braço direito e íntima amiga, mas não podemos afirmar isso sempre.

Talvez por estar fora desse círculo de pessoas, por não os conhecer pessoalmente, ou talvez somente por falta de pesquisa aprofundada, acredito que isso sempre vai acontecer. Com a chegada de conglomerados de marcas, como a LVMH, o que mais fica em foco é o lucro, afinal, se uma marca é reconhecida mundialmente, tem tradição, qualidade e, principalmente, vende bem, o que tem de errado com ela? Mesmo que se tenha perdido a alma por trás disso e tendo conhecimento de que a verdadeira marca acaba junto com o seu criador.

Fotos: Divulgação

Entrevistamos Paula Pfeifer, que escreve do interior do RS para o mundo

Por Manu Damasceno

As blogueiras de moda e de dicas de beleza são um fenômeno no mundo inteiro e recebem igual ou bem próximo assédio das celebridades ou de jornalistas renomados. Algumas marcas trabalham com a aprovação das blogueiras para lançamentos como uma de suas principais estratégias de marketing. Com milhares de acessos diários, as blogueiras são cobiçadas formadoras de opinião. No Rio Grande do Sul, mais especificamente no interior do estado, em Santa Maria, Paula Pfeifer, formada em Ciências Sociais, se destaca com seus textos bem produzidos e por falar também de literatura e comportamento no seu Sweetest Person (www.sweetestperson.com.br), que também virou hit da blogosfera. Confira a seguir uma entrevista com Paula Pfeifer, que em breve começará a escrever seu 1 livro, com a temática Crônicas da Surdez, um dos assuntos abordados em seu blog.

Manu Damasceno - Qual o diferencial dos blogs de moda e beleza para as marcas em comparação com as mídias tradicionais?

Paula Pfeifer - A rapidez da informação e o fato de não ter custo para o leitor. É conteúdo grátis. Toda vez que pago R$ 15 numa revista e vejo que só uns 25% dela tem conteúdo (o resto é propaganda) e que esse conteúdo já ficou ‘velho’, pois saiu muito antes nos blogs/Internet, isso fica ainda mais evidente.

MD - Camila Coutinho tem um dos blogs mais conhecidos, inclusive no exterior, e ela reside em Recife – PE, assim como você, longe dos holofotes das capitais mais prestigiadas.Você encontra dificuldades por não estar localizada no eixo RJ-SP?

SP - Nenhuma. Na verdade, toda semana recebo convites pra ir a São Paulo, geralmente com tudo pago, para ir a algum evento, lançamento, etc, mas raramente vou por causa do trabalho da ‘vida real’. A internet não tem fronteiras, então ninguém precisa estar no eixo Rio - SP para nada, muito menos para escrever um blog.

MD - Você não atua profissionalmente na área de moda. Quais os meios de comunicação que você usa para se atualizar e ficar informada?

SP - Internet, jornais, livros e TV.

MD - Um dos seus diferenciais é abordar a literatura, com dicas de leitura, trechos de livros e até mesmo com poemas e crônicas próprias nas categorias “Pequenos Escritos” e “Crônicas da Surdez”. Qual sua ligação com a literatura? Pretende lançar um livro?

SP - Minha ligação com a literatura vem da infância, sempre fui apaixonada por ler. Leio vários livros todo mês e acho bacana dividir isso com as leitoras. Sobre lançar um livro de Pequenos Escritos, quem sabe um dia? Mas meu 1 livro vai ter como temática o Crônicas da Surdez e vai ser lançado por uma grande editora. Começo a escrever quando voltar da Europa.

MD - Hoje, se quisesse, poderia viver da publicidade do blog?

SP - Poderia, mas isso não me interessa.

MD - Quais os objetivos e sonhos quanto ao Sweetest Person?

SP - Que continue sendo algo que me traz tantos amigos novos e tantas coisas boas, que continue me permitindo aprender muito com as experiências dos outros e as minhas, e que continue me divertindo!

Fotos: Divulgação

Por Isadora Dias

Lookbook.nu mostra moda real

O site www.lookbook.nu é uma dica interessante para quem busca pesquisar estilos. Foi feito para pessoas “wherever” do mundo inteiro mostrarem looks que usam no dia a dia. Qualquer um pode postar e opinar gratuitamente. Trata-se de uma ferramenta útil para quem trabalha com moda ver conceitos de forma  comercial. Além de fotos, muitas delas amadoras, há informações no site, como a parte de entrevistas, que é dividida por arte, fotografia, moda e beleza, onde as pessoas trocam ideias e informações sobre determinado assunto. É possível encontrar anúncios de lojas virtuais famosas, como American Apparel, que vende suas famosas leggings usadas pelas celebridades.

Anna dello Russo lança música: será novo hino fashionista?

“Fashion shower” é o nome do novo hit da famosa e exravagante editora da Vogue Japão, Anna Dello Russo. Na música, ela dá dicas de como conseguir um look, algo como: “Moda é sempre desconfortável. Se você estiver confortável, não consegue ‘o look’” e “você precisa de um banho de moda. Por quê? Porque eu amo!”. O  legal é que o single tem direito a video clip. Confira: www.youtube.com/watch?v=XzaJqpCdpy0

A tendência é não brilhar

A estação, como todas, chega com novidades também no make. Depois de algum tempo sendo o luxo parecer sem maquiagem, com o efeito nude, agora chegou a vez de estrapolar nas cores, mas com um porém, tudo fosco. Sim, são os batons matte, esmaltes matte e sombras matte. A Revlon aderiu a essa mania internacionalmente e, falando em Brasil, uma marca que traz essa novidade com qualidade é O Boticário, com ótimas cores tanto para o dia quanto para a noite.

Universidade gaúcha prepara concurso em formato de reality show

No Sul do país, a Feevale prepara a 2 edição do Circuito de Moda, em julho. Em 2010, a marca-tema foi a Luz da Lua, dedicada a calçados e bolsas. O alvo desse ano, assim como a temática, serão surpresa. É destinado apenas para acadêmicos de moda, aberto para qualquer universidade do país. Para saber mais, acesse: www.feevale.com.br

Cabelo de Mayana Moura

Mayana Moura, atriz que atuou na novela “Passione”, depois de seu corte muito falado, nem sempre bons comentários, apareceu com um mega hair que não tinha muito sua cara. Sua última aparição foi na festa de 36 anos da Vogue, com um corte um tanto “Sex Pistols”, e que agora sim, tudo a ver com seu estilo!

Lady Gaga, capa da Rolling Stone

A cantora Lady Gaga é capa da edição norte-americana de junho da revista Rolling Stone. Na entrevista, ela fala sobre seu novo álbum, seu futuro e a devoção pela banda, pasmém, Iron Maiden. Diz que quer chegar onde essa banda chegou, quer ver a mesma paixão dos fãs desse grupo em seus “little monsters”. Fala também sobre seu single e clip polêmico, Judas.

Foto: Reprodução lookbook.nu

Na primeira aula, conversamos sobre a nova tendência relacionada a revistas de marcas. Nada de institucional, mas com muito conteúdo para seus clientes que se interessam por moda. Algumas citadas foram Plastic Dreams, da Melissa; Vista, da C&A; Você; da Pompéia; Grendha Fashion Journal, da Grendene, entre outros.

Sabendo da extensão, a publicação da rede de lojas gaúcha, com 59 pontos de venda, a Pompéia, ofereceu aos alunos a mais nova edição, de inverno 2011 (foto).

Alguns aproveitaram para escrever resenhas sobre a publicação. Acompanhem:

Nova relação com o consumidor

Por Laura Prodanov

Revista de loja. Algo relativamente novo, mas que está se espalhando com uma impressionante rapidez. Pensando rápido, quantas marcas você lembra que possuem revistas próprias? Lembro de Panvel, Renner e C&A, principalmente. Redes populares que aumentam seu poder utilizando meios diferentes do que a mídia tradicional oferece. O leitor, e possível comprador, pode ter tido sua atenção captada pela matéria de beleza ou pela de culinária. Esse, acredito, é um dos melhores pontos de uma revista: abordar diferentes contextos e cativar a atenção de públicos distintos, mas sempre com o apelo da marca. Por exemplo, na revista Você, da Pompéia, grande parte fala sobre moda, fazendo assim com que mesmo a pessoa que estava interessada na parte de turismo, leia matérias sobre a própria marca que está produzindo a publicação.

Achei relevante, ainda, o fato de mesclarem assuntos fashion, referências a blogs de moda de rua e assuntos do dia a dia, como na parte em que profissionais da moda dão dicas para roupas de trabalho. O editorial chamou muito minha atenção por diversos motivos: fotos bonitas, com modelos mais ‘gente como a gente’, usando peças da marca em combinações possíveis e em situações reais. Eles abordam um assunto que todos têm conhecimento, nem que seja inconscientemente, que é a moda de rua, que todos nós vemos, mas muitos não enxergam.

Acredito que um dos pontos mais fortes da revista seja a valorização de tudo que é gaúcho, seja usando as ruas de Porto Alegre como locação para o editorial, seja criando uma coleção exclusiva desenhada por uma gaúcha, seja explorando roteiros turísticos da serra ou ensinando como fazer um prato típico da região. Esse é um ponto que aparece ao longo de toda a revista, e pelo fato dos gaúchos serem extremamente orgulhosos do seu estado, isso só fortalece a relação da marca com seus compradores.

Assim, uma revista de variedades não deve servir para falar assuntos banais, mas para criar uma relação muito mais próxima do comprador. Para isso, é preciso vasto conhecimento do público-alvo, abordando temas que chamem a atenção e façam com que as pessoas peguem a revista na loja, levem para casa, leiam e, possivelmente, a guardem. Se ela é bonita e com assuntos relevantes, muitas vezes ficamos com pena de descartar.

Acredito que, através disso, as marcas só tem a ganhar, aumentando cada vez mais seu potencial de uma maneira menos tradicional, pois todos já estamos cansados de propagandas sem graça e tradicionais.

O inverno do oxford

Por Francine Duarte Moro

A revista Você, com circulação na rede de lojas Pompéia, trouxe, na edição nº 11 – outono/inverno 2011, duas fotos que mostram a tendência dos sapatos oxford para este inverno.

Originalmente do guarda-roupa masculino, este modelo vem ganhando os pés das mulheres mais antenadas em moda, dando um toque “tomboy” na produção, sem deixar que a feminilidade desapareça.

Modelos em diversas cores, com salto alto, médio ou o clássico flat já são vistos nas lojas e nas ruas. A revista da rede popular apresenta um modelo em tom vermelho, superbásico e charmoso, para aquelas que gostam de um estilo mais urbano e feminino.

O sapato oxford já não é mais uma tendência da estação, mas uma realidade nos pés das fashionistas.

Você Pompéia: novidades em primeira mão

Por Fernanda Amado

A rede de lojas Pompéia vem seguindo o atual panorama publicitário/jornalístico, que é a proposta das revistas de marca. A Você Pompéia está em sua 11ª edição e traz variedade de temas, propõe looks prontos, mostra novidades em primeira mão e dá dicas de beleza e estilo.

A revista é dividida em várias seções de moda, como tendências, editoriais, escolhas da redação, beleza, tecidos, moda masculina, acessórios, entre outros. Outros itens interessantes também pontuam a edição, como a questão da reciclagem, a página de turismo, a de gastronomia, o espaço para as estilistas, um questionário e alguns anúncios bem bacanas.

A página de moda masculina traz dicas preciosas, que também valem para as mulheres, como o fato de ser muito feio usar blazer apertado, além da dica para escolher as cores certas desta peça-chave. O esquema de reciclagem da página 15 tem uma excelente visualização e é de fácil entendimento. Prende a atenção do leitor. Já a locação do editorial ganhou riqueza de informação, usando o Centro de Porto Alegre como cenário para a ideia de moda de rua.

Visualmente, a diagramação ficou um pouco perdida, pois poderia ter sido mais trabalhada com elementos que prendem a atenção do leitor. A produção de moda do editorial não casou tão naturalmente com a proposta da edição, que era aquela ideia de street style de blogs de fotografia. Faltou uma pitada mais conceitual para preencher a proposta. No entanto, a produção é bem comercial e atende o público da loja. Já o ingrediente que faltou na revista foi uma matéria de moda plus size.

Cor de camelo?

Por Manu Damasceno

Desbancando o nude e o preto, a nova cor da estação é o camelo. Segundo especialistas de moda, “uma cor de canela dourada, com tons de vermelho e levemente marrom”. O tom camelo é a aposta dos estilistas para o inverno e estampa vitrines do país inteiro, de sapatos a óculos.

A peça que dá nome à cor da estação é o mantô camelo, um clássico atemporal feito de pelo de camelo. Atualmente, o casaco sofreu transformações, sendo recriado com lã, mas permanecendo o nome. O mantô pretende substituir os casacos escuros de inverno.

A grande pergunta é: ele vai para o mesmo caminho do “nude”? Aquela cor que ninguém sabe identificar, porém todo mundo quer usar.

Fotos: Raul Krebs/Divulgação

Na aula 2, da extensão #2, conhecemos as diferenças de publicações para cada tipo de público e como isso vai influenciar na nossa escrita, falamos de coberturas e os variados tipos de enfoques que podem gerar, valores e ética no jornalismo, e também de blogs.

Dentro deste último assunto, além de termos informações para diferenciar planos gratuitos e pagos (domínio, hospedagem…), como se relacionar, o que postar para se diferenciar, os alunos aprenderam a usar RSS. Trata-se de uma ferramenta gratuita muito boa para atualização sobre as tantas novidades postadas na internet diariamente.

Basta procurar este símbolo laranja nos sites que você gosta, baixar o programa no computador buscando ele via Google ou Yahoo Busca, ou mesmo, a forma mais fácil, usando o leitor que já tem dentro do Gmail, no topo, mais > Reader.

É só clicar em adicionar inscrição, colar o link do botão laranja pego no site preferido, colar, e sua agenda de leituras vai se formando, ficando sabendo na hora que alguém posta algo novo.

Nosso blog Jornalismo de Moda também tem. Comece por ele: http://ninaflores.net/jornalismodemoda/?feed=rss2

Ainda ficou com dúvidas, não conseguiu? Escreva para aline@ninaflores.net

Até dia 21, terceira e penúltima aula!

Não. A aula 1, da extensão#2, além de história do jornalismo de moda no Brasil, com muitas fotos, vídeos e curiosidades (exemplos atuais de campos de trabalho), foram diferenciadas para os alunos as profissões de:

Jornalista/repórter (a exemplo de Patricia Koslinski) | Editor de jornalismo (Jorge Wakabara) | Editor de moda (Anna Dello Russo) | Crítico de moda (Regina Guerreiro) | Assessor de imprensa (Alice Ferraz) | Blogueiro (Gabriela Casartelli).

Tem bastante diferença e os alunos adoraram saber delas, nas que mais se enquadram, onde querem atuar. Citamos em sala de aula vários outros exemplos…